| KLAPS! 50 TWARZY GREYA | |||
Reżyseria: John Weisgerber
Tłumaczenie: Bartosz Wierzbięta Scenografia i kostiumy: Paulina Czernek Producent wykonawczy i asystent reżysera: Magdalena Kłosińska Obsada: Magdalena Lamparska, Marta Walesiak, Mateusz Damięcki Europejska premiera spektaklu, który w Ameryce cieszy się wielkim powodzeniem. Sztuka nawiązująca do "Pięćdziesięciu twarzy Greya" E. L. James - najsłynniejszego światowego czytadła dla kobiet. Tę wyśmianą i lekceważoną książkę przeczytało najwięcej kobiet na świecie, w USA już w ciągu trzech pierwszych miesięcy powieść sprzedała się w liczbie 20 milionów egzemplarzy! J. S. Blair, I. M. MacIntyre, J. A. Millan, S. A. Moran, C. J. Munch, A.M. Scheffler, I.P. Whalen napisali sztukę, która jest subtelną kpiną z tej książki i z takiego rodzaju literatury. Na scenie spotykamy autorkę książki i dwójkę stworzonych przez nią postaci, które kłócą się z autorką o ich wizerunki i zalety intelektu i charakteru. Spektakl muzyczny, ze znakomitymi piosenkami i z lekkością, która oczaruje widzów. fot. Ola Grochowska
|
| WSPÓLNOTA MIESZKANIOWA | |||
Jiří Havelka
WSPÓLNOTA MIESZKANIOWA Reżyseria: Krystyna Janda Przekład: Michał Sieczkowski Scenografia i kostiumy: Zuzanna Markiewicz Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska Producent wykonawcza i asystentka reżysera: Klaudia Błazik Obsada: Pani Zahrádková, Przewodnicząca – Agnieszka Więdłocha Pan Zahrádka – Piotr Ligienza Pani Roubíčková – Izabela Dąbrowska Pani Bernáškowa – Natalia Berardinelli Pan Kubát – Witold Dębicki/Grzegorz Warchoł Pani Horváthová – Katarzyna Żak Pan Nitranský – Sebastian Perdek Pan Švec – Michał Zieliński Pani Procházková – Izabella Olejnik Pan Novák – Cezary Żak Pan Sokol – Stanisław Brejdygant Čermákovi – Mirosław Kropielnicki Nowa data premiery: 16 lipca 2020 "Wspólnota mieszkaniowa" to komedia o społeczności mieszkającej w jednym domu. Na zebraniu wspólnoty mieszkaniowej ujawniają się różne poglądy i śmieszności ludzkich charakterów. Utwór jest satyrą na współczesne społeczeństwo. W obsadzie plejada wspaniałych aktorów.
|
| KLAPS! 50 TWARZY GREYA | |||
|
Reżyseria: John Weisgerber
Tłumaczenie: Bartosz Wierzbięta Scenografia i kostiumy: Paulina Czernek Producent wykonawczy i asystent reżysera: Magdalena Kłosińska Obsada: Magdalena Lamparska, Marta Walesiak, Mateusz Damięcki Europejska premiera spektaklu, który w Ameryce cieszy się wielkim powodzeniem. Sztuka nawiązująca do "Pięćdziesięciu twarzy Greya" E. L. James - najsłynniejszego światowego czytadła dla kobiet. Tę wyśmianą i lekceważoną książkę przeczytało najwięcej kobiet na świecie, w USA już w ciągu trzech pierwszych miesięcy powieść sprzedała się w liczbie 20 milionów egzemplarzy! J. S. Blair, I. M. MacIntyre, J. A. Millan, S. A. Moran, C. J. Munch, A.M. Scheffler, I.P. Whalen napisali sztukę, która jest subtelną kpiną z tej książki i z takiego rodzaju literatury. Na scenie spotykamy autorkę książki i dwójkę stworzonych przez nią postaci, które kłócą się z autorką o ich wizerunki i zalety intelektu i charakteru. Spektakl muzyczny, ze znakomitymi piosenkami i z lekkością, która oczaruje widzów. fot. Ola Grochowska
|
| WSPÓLNOTA MIESZKANIOWA | |||
|
Jiří Havelka
WSPÓLNOTA MIESZKANIOWA Reżyseria: Krystyna Janda Przekład: Michał Sieczkowski Scenografia i kostiumy: Zuzanna Markiewicz Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska Producent wykonawcza i asystentka reżysera: Klaudia Błazik Obsada: Pani Zahrádková, Przewodnicząca – Agnieszka Więdłocha Pan Zahrádka – Piotr Ligienza Pani Roubíčková – Izabela Dąbrowska Pani Bernáškowa – Natalia Berardinelli Pan Kubát – Witold Dębicki/Grzegorz Warchoł Pani Horváthová – Katarzyna Żak Pan Nitranský – Sebastian Perdek Pan Švec – Michał Zieliński Pani Procházková – Izabella Olejnik Pan Novák – Cezary Żak Pan Sokol – Stanisław Brejdygant Čermákovi – Mirosław Kropielnicki Nowa data premiery: 16 lipca 2020 "Wspólnota mieszkaniowa" to komedia o społeczności mieszkającej w jednym domu. Na zebraniu wspólnoty mieszkaniowej ujawniają się różne poglądy i śmieszności ludzkich charakterów. Utwór jest satyrą na współczesne społeczeństwo. W obsadzie plejada wspaniałych aktorów.
|
| CAFÉ LUNA | |||
Drapieżna i sentymentalna, perwersyjna i naiwna, ale przez to prawdziwa w swoich namiętnościach i tęsknotach. Taka jest bohaterka monodramu CAFÉ LUNA. Jej rozmaite pragnienia i smutki wyśpiewuje na scenie Anna Sroka-Hryń. Układają się one w niezwykłą opowieść o kobiecie, która nie boi się przyjemności, ale też często topi smutki w kolejnym kieliszku wina. Wspaniała historia, wzbogacona o piosenki z tekstami Anny Burzyńskiej!
Reżyseria: Anna Wieczur-Bluszcz Scenografia: Ewa Gdowiok Kostiumy: Janek Kozikowski Aranżacje: Mateusz Dębski Choreografia: Anna Iberszer Projekcje: Piotr Hryń Producent wykonawczy i asystent reżysera: Magdalena Kłosińska Obsada: Anna Sroka-Hryń z zespołem muzycznym Data premiery: 25 kwietnia 2019 fot. Katarzyna Kural-Sadowska
|
| PRZEDSTAWIENIE ŚWIĄTECZNE W SZPITALU ŚW. ANDRZEJA | |||
Ray Cooney
PRZEDSTAWIENIE ŚWIĄTECZNE W SZPITALU ŚW. ANDRZEJA Tytuł oryginalny: It runs in the family Przekład: Elżbieta Woźniak Reżyseria: Krystyna Janda Scenografia: Maciej Maria Putowski Kostiumy: Małgorzata Domańska, Maciej Maria Putowski Światło: Paweł Szymczyk Dźwięk: Michał Cacko Asystent scenografa: Małgorzata Domańska Producent wykonawczy i asystent reżysera: Alicja Przerazińska Obsada: DR DAVID MORTIMORE: Marcin Perchuć DR HUBERT BONNEY: Cezary Żak DR MIKE CONNOLLY: Maciej Wierzbicki PRZEŁOŻONA PIELĘGNIAREK: Katarzyna Żak SIR WILLOUGHBY DRAKE: Piotr Machalica/Mirosław Kropielnicki JANE TATE: Bożena Stachura ROSEMARY MORTIMORE: Aneta Todorczuk-Perchuć BILL: Grzegorz Warchoł PIELĘGNIARKA ODDZIAŁOWA: Alicja Przerazińska SIERŻANT POLICJI: Adam Krawczuk LESLIE: Otar Saralidze/Aleksander Sosiński MATKA: Aleksandra Górska Czas trwania: 120 minut, 1 przerwa Premiera: 14 grudnia 2013 To utwór sceniczny uznany za najzabawniejszy wśród dorobku mistrza farsy Raya Cooneya. Dwa inne jego teksty, MAYDAY i MAYDAY 2 gramy też na scenie Och-Teatru. Tu akcja toczy się w sposób zaskakujący i skomplikowany, podczas dni poprzedzających święta, w szpitalu św. Andrzeja w Londynie, w którym właśnie przygotowuje się dla pacjentów przedstawienie okolicznościowe i odbywa zjazd neurologów. Jednocześnie, wszyscy lekarze, pielęgniarki i ich rodziny, także pacjenci, zostają wplątani w problemy osobiste jednego z lekarzy, który tego dnia dowiaduje się, że ma dorosłego, nieślubnego syna. Syn przybywa do szpitala razem z matką, byłą pielęgniarką, tego właśnie sądnego dnia… Jak zwykle u Cooneya – szalone tempo, niespodziewane rozwiązania, wyraziste charaktery. Plejada znakomitych aktorów, wspaniałe role, kolejna reżyseria Krystyny Jandy i śmiech do łez.
|
| PRZEDSTAWIENIE ŚWIĄTECZNE W SZPITALU ŚW. ANDRZEJA | |||
|
Ray Cooney
PRZEDSTAWIENIE ŚWIĄTECZNE W SZPITALU ŚW. ANDRZEJA Tytuł oryginalny: It runs in the family Przekład: Elżbieta Woźniak Reżyseria: Krystyna Janda Scenografia: Maciej Maria Putowski Kostiumy: Małgorzata Domańska, Maciej Maria Putowski Światło: Paweł Szymczyk Dźwięk: Michał Cacko Asystent scenografa: Małgorzata Domańska Producent wykonawczy i asystent reżysera: Alicja Przerazińska Obsada: DR DAVID MORTIMORE: Marcin Perchuć DR HUBERT BONNEY: Cezary Żak DR MIKE CONNOLLY: Maciej Wierzbicki PRZEŁOŻONA PIELĘGNIAREK: Katarzyna Żak SIR WILLOUGHBY DRAKE: Piotr Machalica/Mirosław Kropielnicki JANE TATE: Bożena Stachura ROSEMARY MORTIMORE: Aneta Todorczuk-Perchuć BILL: Grzegorz Warchoł PIELĘGNIARKA ODDZIAŁOWA: Alicja Przerazińska SIERŻANT POLICJI: Adam Krawczuk LESLIE: Otar Saralidze/Aleksander Sosiński MATKA: Aleksandra Górska Czas trwania: 120 minut, 1 przerwa Premiera: 14 grudnia 2013 To utwór sceniczny uznany za najzabawniejszy wśród dorobku mistrza farsy Raya Cooneya. Dwa inne jego teksty, MAYDAY i MAYDAY 2 gramy też na scenie Och-Teatru. Tu akcja toczy się w sposób zaskakujący i skomplikowany, podczas dni poprzedzających święta, w szpitalu św. Andrzeja w Londynie, w którym właśnie przygotowuje się dla pacjentów przedstawienie okolicznościowe i odbywa zjazd neurologów. Jednocześnie, wszyscy lekarze, pielęgniarki i ich rodziny, także pacjenci, zostają wplątani w problemy osobiste jednego z lekarzy, który tego dnia dowiaduje się, że ma dorosłego, nieślubnego syna. Syn przybywa do szpitala razem z matką, byłą pielęgniarką, tego właśnie sądnego dnia… Jak zwykle u Cooneya – szalone tempo, niespodziewane rozwiązania, wyraziste charaktery. Plejada znakomitych aktorów, wspaniałe role, kolejna reżyseria Krystyny Jandy i śmiech do łez.
|
| PRZEDSTAWIENIE ŚWIĄTECZNE W SZPITALU ŚW. ANDRZEJA | |||
|
Ray Cooney
PRZEDSTAWIENIE ŚWIĄTECZNE W SZPITALU ŚW. ANDRZEJA Tytuł oryginalny: It runs in the family Przekład: Elżbieta Woźniak Reżyseria: Krystyna Janda Scenografia: Maciej Maria Putowski Kostiumy: Małgorzata Domańska, Maciej Maria Putowski Światło: Paweł Szymczyk Dźwięk: Michał Cacko Asystent scenografa: Małgorzata Domańska Producent wykonawczy i asystent reżysera: Alicja Przerazińska Obsada: DR DAVID MORTIMORE: Marcin Perchuć DR HUBERT BONNEY: Cezary Żak DR MIKE CONNOLLY: Maciej Wierzbicki PRZEŁOŻONA PIELĘGNIAREK: Katarzyna Żak SIR WILLOUGHBY DRAKE: Piotr Machalica/Mirosław Kropielnicki JANE TATE: Bożena Stachura ROSEMARY MORTIMORE: Aneta Todorczuk-Perchuć BILL: Grzegorz Warchoł PIELĘGNIARKA ODDZIAŁOWA: Alicja Przerazińska SIERŻANT POLICJI: Adam Krawczuk LESLIE: Otar Saralidze/Aleksander Sosiński MATKA: Aleksandra Górska Czas trwania: 120 minut, 1 przerwa Premiera: 14 grudnia 2013 To utwór sceniczny uznany za najzabawniejszy wśród dorobku mistrza farsy Raya Cooneya. Dwa inne jego teksty, MAYDAY i MAYDAY 2 gramy też na scenie Och-Teatru. Tu akcja toczy się w sposób zaskakujący i skomplikowany, podczas dni poprzedzających święta, w szpitalu św. Andrzeja w Londynie, w którym właśnie przygotowuje się dla pacjentów przedstawienie okolicznościowe i odbywa zjazd neurologów. Jednocześnie, wszyscy lekarze, pielęgniarki i ich rodziny, także pacjenci, zostają wplątani w problemy osobiste jednego z lekarzy, który tego dnia dowiaduje się, że ma dorosłego, nieślubnego syna. Syn przybywa do szpitala razem z matką, byłą pielęgniarką, tego właśnie sądnego dnia… Jak zwykle u Cooneya – szalone tempo, niespodziewane rozwiązania, wyraziste charaktery. Plejada znakomitych aktorów, wspaniałe role, kolejna reżyseria Krystyny Jandy i śmiech do łez.
|
| ZEMSTA | |||
Aleksander Fredro
ZEMSTA Reżyseria: Waldemar Śmigasiewicz Scenografia, kostiumy: Maciej Preyer Światło: Waldemar Śmigasiewicz, Maciej Preyer Ruch sceniczny: Emil Wesołowski Asystent scenografa: Małgorzata Domańska Opracowanie muzyczne: Waldemar Śmigasiewicz, Michał Cacko Producent wykonawczy i asystent reżysera: Alicja Przerazińska Obsada: Cześnik, Maciej Raptusiewicz – Cezary Żak Rejent Milczek – Wiktor Zborowski/Piotr Cyrwus Józef Papkin – Artur Barciś Klara Raptusiewiczówna – Zofia Zborowska/Marta Kurzak Wacław Milczek – Michał Piela Dyndalski – [Wojciech Pokora]/Jan Mayzel Podstolina, Hanna Czepiersińska – Viola Arlak Michał Kafar i Maciej Miętus – Adam Serowaniec/Otar Saralidze/Kamil Pruban Czas trwania: 110 minut, 1 przerwa Premiera: 14 lutego 2013 Hrabia Aleksander Fredro o Polaków życiu sąsiedzkim. Ile to już razy śmieliśmy się ze sporu o mur graniczny i fanfaronad Papkina? Ile wspaniałych i legendarnych kreacji aktorskich zyskaliśmy dzięki Zemście? To arcydzieło polskiej literatury to jednak nie tylko klasyka komedii – elementarz komizmu sytuacyjnego, przerysowanych postaci czy humoru słownego – ale również jeden z najbardziej krytycznych utworów o polskości, często w szyderczy i o dziwno wciąż aktualny sposób wyszydzający nasze narodowe przywary i słabostki. Utwór, którego ostrze zaczyna nam doskwierać, gdy mija już śmiech. Nasza Zemsta to próba dokonania współczesnej interpretacji tej romantycznej komedii, opowiadająca o konflikcie między Cześnikiem a Rejentem, ale jednocześnie wykpiwająca nas samych i czasy, w których żyjemy. Spektakl w absolutnie brawurowej obsadzie, w reżyserii znanego z ironii specjalisty od Gombrowicza, Waldemara Śmigasiewicza, wystawiany z okazji obchodów roku Aleksandra Fredry.
|
| ZEMSTA | |||
|
Aleksander Fredro
ZEMSTA Reżyseria: Waldemar Śmigasiewicz Scenografia, kostiumy: Maciej Preyer Światło: Waldemar Śmigasiewicz, Maciej Preyer Ruch sceniczny: Emil Wesołowski Asystent scenografa: Małgorzata Domańska Opracowanie muzyczne: Waldemar Śmigasiewicz, Michał Cacko Producent wykonawczy i asystent reżysera: Alicja Przerazińska Obsada: Cześnik, Maciej Raptusiewicz – Cezary Żak Rejent Milczek – Wiktor Zborowski/Piotr Cyrwus Józef Papkin – Artur Barciś Klara Raptusiewiczówna – Zofia Zborowska/Marta Kurzak Wacław Milczek – Michał Piela Dyndalski – [Wojciech Pokora]/Jan Mayzel Podstolina, Hanna Czepiersińska – Viola Arlak Michał Kafar i Maciej Miętus – Adam Serowaniec/Otar Saralidze/Kamil Pruban Czas trwania: 110 minut, 1 przerwa Premiera: 14 lutego 2013 Hrabia Aleksander Fredro o Polaków życiu sąsiedzkim. Ile to już razy śmieliśmy się ze sporu o mur graniczny i fanfaronad Papkina? Ile wspaniałych i legendarnych kreacji aktorskich zyskaliśmy dzięki Zemście? To arcydzieło polskiej literatury to jednak nie tylko klasyka komedii – elementarz komizmu sytuacyjnego, przerysowanych postaci czy humoru słownego – ale również jeden z najbardziej krytycznych utworów o polskości, często w szyderczy i o dziwno wciąż aktualny sposób wyszydzający nasze narodowe przywary i słabostki. Utwór, którego ostrze zaczyna nam doskwierać, gdy mija już śmiech. Nasza Zemsta to próba dokonania współczesnej interpretacji tej romantycznej komedii, opowiadająca o konflikcie między Cześnikiem a Rejentem, ale jednocześnie wykpiwająca nas samych i czasy, w których żyjemy. Spektakl w absolutnie brawurowej obsadzie, w reżyserii znanego z ironii specjalisty od Gombrowicza, Waldemara Śmigasiewicza, wystawiany z okazji obchodów roku Aleksandra Fredry.
|
| ZAPISKI Z WYGNANIA | |||
Autorka: Sabina Baral
Reżyseria: Magda Umer Obsada: Krystyna Janda i Janusz Bogacki z zespołem muzycznym w składzie: Tomasz Bogacki (gitara), Mateusz Dobosz/Paweł Pańta (kontrabas), Bogdan Kulik (perkusja), Marek Zebura (skrzypce) „Zapiski z wygnania” to bardzo osobiste wspomnienia Sabiny Baral, dwudziestoletniej emigrantki roku 1968, która wyjechała razem z rodzicami. „Ile cierpienia można znieść, zanim się nie oszaleje? Powychodzili z lasów, z dziur w ziemi, z szaf, piwnic i strychów, wyszli półżywi z obozów, wrócili z Syberii i Kazachstanu, do domu, do Polski. A potem, przez następne dwadzieścia trzy lata nie wyjechali (...). Chcieli mieszkać tutaj, tu, gdzie się urodzili ich rodzice i gdzie się urodziły ich dzieci – my. Po wojennej gehennie, po latach cierpienia i strachu, mimo wszystko jeszcze raz zadecydowali, że Polska to ich kraj. I tych ludzi po 1968 roku Polska wyrzuciła”.
|
| DZIEŁA WSZYSTKIE SZEKSPIRA (W NIECO SKRÓCONEJ WERSJI) | |||
Reżyseria: John Weisgerber
Obsada: Adam Krawczuk, Marcin Perchuć, Rafał Rutkowski i Maciej Wierzbicki Adam Krawczuk, Marcin Perchuć, Rafał Rutkowski i Maciej Wierzbicki – aktorzy Teatru Montownia podejmą się zadania z pozoru niemożliwego: przedstawią Widzom wszystkie dzieła Szekspira w ciągu jednego wieczoru! Będą cytaty z najsławniejszych dramatów, żarty ze stereotypowej znajomości dzieł słynnego twórcy, a także m.in. Tytus Andronikus w programie kulinarnym i Hamlet w wersji przyspieszonej. Widzowie mogą spodziewać się nieustającej zabawy, będą zapraszani do udziału w akcji. Spektakl obnaża powierzchowną znajomość Szekspira, do czego przyczyniła się kultura masowa. Ta żartobliwa sztuka została napisana dwadzieścia lat temu przez trzech amerykańskich studentów i od tego czasu cieszy się niesłabnącym powodzeniem, zarówno w Londynie (przez kilkanaście lat była grana w Teatrze Criterion przy Piccadilly Circus na londyńskim West Endzie), jak i w Polsce. Reżyserem przedstawienia jest specjalista od Szekspira – Kanadyjczyk – John Weisgerber, który na scenie Teatru Polonia wystawił uwielbiany przez publiczność spektakl Klaps! 50 twarzy Greya. Zapraszamy Państwa do zabawy! Premiera spektaklu jest dla nas okazją do wspólnego uczczenia 20-lecia działalności Teatru Montownia, z którym jesteśmy od lat zaprzyjaźnieni. SPEKTAKL PRZEZNACZONY DLA WIDZÓW OD 12. ROKU ŻYCIA fot. Kasia Chmura
|
| STOWARZYSZENIE UMARŁYCH POETÓW | |||
Tom Schulman Stowarzyszenie Umarłych Poetów
Na podstawie filmu Wytwórni Touchstone Pictures ze scenariuszem Toma Schulmana Reżyseria i opracowanie muzyczne: Piotr Ratajczak Przekład: Bartosz Wierzbięta Dramaturgia: Maria Marcinkiewicz-Górna Scenografia i światło: Marcin Chlanda Kostiumy: Grupa Mixer Choreografia: Arkadiusz Buszko Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska Producent wykonawczy i asystent reżysera: Jan Malawski Obsada: John Keating – Wojciech Malajkat Chris – Weronika Łukaszewska Todd Anderson – Adrian Brząkała Nolan – Mirosław Kropielnicki Neil Perry – Maciej Musiał/Maciej Musiałowski Pan Perry – Paweł Pabisiak Knox Overstreet – Radomir Rospondek Charlie Dalton – Jakub Sasak Steven Meeks – Aleksander Sosiński Richard Cameron – Jędrzej Wielecki Prapremiera polska: 28 marca 2019 roku Teatralna wersja kultowego filmu Petera Weira. W Akademii Weltona, elitarnej męskiej szkole z internatem, rozpoczyna się kolejny rok szkolny. Do grona pedagogów dołącza nowy charyzmatyczny wykładowca języka angielskiego – John Keating. Czterem zasadom akademii, którymi są: tradycja, honor, dyscyplina i doskonałość, przeciwstawia inny sposób kształcenia i wychowania. Ciekawość świata, wrażliwość na literaturę piękną, umiejętność samodzielnego myślenia i chęć rozwijania indywidualnych pasji – to wartości, które próbują realizować jego uczniowie w tajnym klubie entuzjastów poezji. Co zwycięży: restrykcyjnie przestrzegana tradycja czy prawo do marzeń, wolności i młodzieńczego buntu? fot. Katarzyna Kural-Sadowska
|
| DZIEŁA WSZYSTKIE SZEKSPIRA (W NIECO SKRÓCONEJ WERSJI) | |||
|
Reżyseria: John Weisgerber
Obsada: Adam Krawczuk, Marcin Perchuć, Rafał Rutkowski i Maciej Wierzbicki Adam Krawczuk, Marcin Perchuć, Rafał Rutkowski i Maciej Wierzbicki – aktorzy Teatru Montownia podejmą się zadania z pozoru niemożliwego: przedstawią Widzom wszystkie dzieła Szekspira w ciągu jednego wieczoru! Będą cytaty z najsławniejszych dramatów, żarty ze stereotypowej znajomości dzieł słynnego twórcy, a także m.in. Tytus Andronikus w programie kulinarnym i Hamlet w wersji przyspieszonej. Widzowie mogą spodziewać się nieustającej zabawy, będą zapraszani do udziału w akcji. Spektakl obnaża powierzchowną znajomość Szekspira, do czego przyczyniła się kultura masowa. Ta żartobliwa sztuka została napisana dwadzieścia lat temu przez trzech amerykańskich studentów i od tego czasu cieszy się niesłabnącym powodzeniem, zarówno w Londynie (przez kilkanaście lat była grana w Teatrze Criterion przy Piccadilly Circus na londyńskim West Endzie), jak i w Polsce. Reżyserem przedstawienia jest specjalista od Szekspira – Kanadyjczyk – John Weisgerber, który na scenie Teatru Polonia wystawił uwielbiany przez publiczność spektakl Klaps! 50 twarzy Greya. Zapraszamy Państwa do zabawy! Premiera spektaklu jest dla nas okazją do wspólnego uczczenia 20-lecia działalności Teatru Montownia, z którym jesteśmy od lat zaprzyjaźnieni. SPEKTAKL PRZEZNACZONY DLA WIDZÓW OD 12. ROKU ŻYCIA fot. Kasia Chmura
|
| PIĘKNY NIECZUŁY | |||
Jean Cocteau napisał ten tekst specjalnie dla Edith Piaf, która z wielkim sukcesem zagrała go niezliczoną ilość razy. Dla Teatru Polonia tekst na nowo przełożył Edward Wojtaszek, ceniony reżyser teatralny.
Długa noc w pokoju hotelowym. Zakochana kobieta czeka na swojego partnera – czekanie to jest dla niej torturą, a każdy szmer, dźwięk windy czy dzwonek telefonu wzmagają jej tęsknotę, ale i budzą gniew. Jest piosenkarką, a zamiast na scenie, spędza czas na czekaniu. Gdzie się podziewa ten człowiek, który powinien spędzać z nią każdą wolną chwilę? Dlaczego skazuje ją na torturę wyczekiwania i niepewności? Z kim spędza noce, gdzie bywa? Swoją emocjonalną opowieścią o trudnej miłości i nieustannej tęsknocie kobieta prowadzi widzów przez noc. Kiedy kochanek pojawia się, milczący i nieobecny myślami, wszystkie uczucia czekającej kobiety wracają z jeszcze większą siłą – bohaterka oscyluje między czułością i goryczą, wzruszeniem i złością. Jest w tym piękno i ból, a do tego wprost fascynujący urok. W spektaklu zagra Natalia Sikora, aktorka o magnetyzującym, niezwykłym głosie oraz Paweł Ciołkosz, znany widzom np. z głośnego przedstawienia pt. „Matki i synowie”. ------ Reżyseria: Edward Wojtaszek Scenografia i kostiumy: Weronika Karwowska Asystent scenografa i kostiumologa: Małgorzata Domańska Producent wykonawczy: Magdalena Kłosińska Asystent producenta wykonawczego: Katarzyna Żukowska Obsada: Natalia Sikora i Paweł Ciołkosz fot. Katarzyna Chmura
|
| Poprzednie | 123456 | Następne |