| BOSKA! | |||
Autor: Peter Quilter
Reżyseria Andrzej Domalik Tytuł oryginalny: GLORIOUS! Reżyseria: Andrzej Domalik Scenografia: Dorota Kołodyńska Światło: Edward Kłosiński Występują: Krystyna Janda, Maciej Stuhr, Wiktor Zborowski, Anna Iberszer, Krystyna Tkacz, Ewa Telega. Światowy hit teatralny. Tytułowa bohaterka, Florence Foster Jenkins, to najgorsza śpiewaczka operowa świata. Poznajmy zabawny, magiczny świat bogatej ekscentryczki, która mimo braku słuchu muzycznego i czystej barwy głosu, koncertowała w najsłynniejszych salach świata, zapełniając je do ostatniego miejsca. ?Boska!? to opowieść o realizacji marzeń. O radościach, ale i kosztach ich spełniania. Czas trwania: 140 minut, 1 przerwa
|
| BOŻE MÓJ! | |||
 Anat Gov BOŻE MÓJ! Reżyseria: Andrzej Seweryn Przekład: Agnieszka Olek Światło: Yann Seweryn Scenografia, kostiumy: Małgorzata Iwaniuk, Aleksandra Starzyńska Asystentka ds. scenografii i kostiumów:Małgorzata Domańska Muzyka: Antoni Komasa-Łazarkiewicz Konsultacje iluzjonistyczne: Sławomir Piestrzeniewicz Producent wykonawczy: Rafał Rossa Konsultacje merytoryczne: Joanna Grochowska (Fundacja SYNAPSIS) Obsada: Maria Seweryn, Krzysztof Pluskota, Ignacy Liss (student II roku Akademii Teatralnej) Data premiery: 8 lutego 2019 Ella, terapeutka, jest samotną matką nastoletniego autystycznego chłopca. Czas dzieli między dom i pracę. W obu miejscach musi być profesjonalnym psychologiem. Pewnego dnia odbiera telefon zrozpaczonego mężczyzny, który prosi o natychmiastowe rozpoczęcie terapii. W przeciwnym razie, uprzedza mężczyzna, może stać się coś strasznego. Ella zgadza się przyjąć go po godzinach pracy, w swoim domu. W drzwiach pojawia się tajemniczy Pan B.Czy to, że zostaliśmy stworzeni na Boży obraz i podobieństwo oznacza, że Bóg jest podobny do nas? Tragikomedia BOŻE MÓJ! to niezwykle zabawne rozwinięcie takiej myśli. Anat Gov, izraelska dramatopisarka, dowcipnie odwraca relację Stwórca-stworzenie, humorystycznie komentuje znane z Biblii historie. Powraca przy tym do najważniejszych kwestii związanych z naszym losem, na nowo stawiając fundamentalne pytania. W sytuacji „bez wyjścia”, w osamotnieniu i rutynie, może zdarzyć się cud. Nieoczekiwane spotkanie, które zmieni wszystko i stanie się początkiem dalszych cudów – spotkanie z Panem B. KOPRODUKCJA Z TEATREM STU
|
| HUŚTAWKA | |||
Libretto na podstawie utworu DWOJE NA HUŚTAWCE Williama Gibsona: Michael Bennett; teksty piosenek: Dorothy Fields; muzyka: Cy Coleman
HUŚTAWKA Reżyseria: Anna Sroka-Hryń Przekład libretta: Kazimierz Piotrowski Przekład piosenek: Wojciech Młynarski Scenografia, reżyseria światła: Grzegorz Policiński Kostiumy: Jan Kozikowski Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska Kierownictwo muzyczne, aranżacje: Mateusz Dębski Choreografia: Paulina Andrzejewska-Damięcka Asystent choreografki: Beniamin Citkowski Przygotowanie wokalne: Monika Malec Konsultantka języka hiszpańskiego: Anna Iberszer Producent wykonawcza i asystentka reżyserki: Klaudia Błazik Obsada: Gizela Mosca – Natalia Sikora Jerry Ryan – Maciej Maciejewski David – Jakub Szydłowski/Mariusz Ostrowski Sophie – Ewa Lachowicz Julio Gonzales – Paweł Tucholski Ethel – Karolina Szeptycka Iskra – Pola Gonciarz Obywatele Nowego Jorku: Beata Duda, Beniamin Citkowski, Gabriel Piotrowski Muzycy: Szymon Linette (perkusja), Wojciech Gumiński (kontrabas/bas), Andrzej Olewiński (gitara), Mateusz Dębski (piano), Wiesław Wysocki (saksofon, klarnet, flet) Czas trwania: 130 minut, jedna przerwa Data premiery: 29 listopada 2019 Temat stary jak świat. Między Gizelą a Jerrym, zagubionymi i osamotnionymi w wielkim mieście, rodzi się uczucie. W tworzącej się relacji szczęście przeplata się ze smutkiem, a miłość z zazdrością. Któż z nas nie był na takiej huśtawce? Oto zwykła, choć opowiedziana w niezwykły sposób, historia miłości dwojga ludzi. W tle tętniący życiem Nowy Jork – miasto, w którym wszystko może się wydarzyć. Sukces sztuki Dwoje na huśtawce Williama Gibsona nie dziwi, został potwierdzony wieloma realizacjami na scenach europejskich i światowych. Polska prapremiera tekstu – w reżyserii Andrzeja Wajdy – odbyła się w Teatrze Ateneum im. Stefana Jaracza w Warszawie z niezapomnianymi rolami Elżbiety Kępińskiej i Zbigniewa Cybulskiego. Trzydzieści lat później w stołecznym Teatrze Powszechnym swoimi kreacjami Gizeli i Jerry’ego oczarowywali Krystyna Janda i Piotr Machalica. A gdyby tak przekształcić ten niezwykle popularny utwór w pełnokrwisty musical – z piosenkami Dorothy Fields w przekładzie Wojciecha Młynarskiego, muzyką Cy Colemana i librettem Michaela Bennetta? Takiej interpretacji w Och-Teatrze podejmuje się Anna Sroka-Hryń. W muzycznej inscenizacji jej autorstwa w role głównych bohaterów wcielają się Natalia Sikora i Maciej Maciejewski. Towarzyszyć im będzie utalentowany zespół aktorów, wokalistów i tancerzy. „Bujaj, bujaj, razem z nami na zwariowanej fruń huśtawce!” – dajmy się ponieść tej prostej, a zarazem nadzwyczajnej opowieści! W spektaklu wykorzystywany jest stroboskop. Wystawiono w ramach umowy z Samuel French, Inc., a Concord Theatricals Company.
|
| KRZYSZTOF DAUKSZEWICZ - ZJEDZ KAWIOREK |
| NIE TYLKO O MIŁOŚCI - RECITAL ZBIGNIEWA ZAMACHOWSKIEGO | |||
Autorski recital aktora teatralnego i filmowego Zbigniewa Zamachowskiego to spotkanie z piosenką aktorską w znakomitej interpretacji. Talent muzyczny aktora wraz z perfekcyjną techniką i kulturą wokalną sprawiają, że wykonywane piosenki na długo zostają w pamięci.
W koncercie znajdują się autorskie utwory Zbigniewa Zamachowskiego (między innymi "Credo życiowe", "W małym miasteczku"), oraz oryginalne interpretacje piosenek znanych twórców: Wasowskiego, Przybory, Młynarskiego, Korcza, Nohavicy, Dębskiego, Satanowskiego, Stachury, Bukartyka i wielu innych. Wykonawca śpiewa również utwory pochodzące z przedstawienia Teatru Syrena - "Zamach na MoCarta", a więc przede wszystkim przebój radiowej "Trójki" - "Kobiety jak te kwiaty". Panu Zbigniewowi towarzyszy w programie pianista, kompozytor i aranżer - Roman Hudaszek. Czas trwania recitalu: ok. 80 min.
|
| BOŻE MÓJ! | |||
|
Anat Gov BOŻE MÓJ! Reżyseria: Andrzej Seweryn Przekład: Agnieszka Olek Światło: Yann Seweryn Scenografia, kostiumy: Małgorzata Iwaniuk, Aleksandra Starzyńska Asystentka ds. scenografii i kostiumów:Małgorzata Domańska Muzyka: Antoni Komasa-Łazarkiewicz Konsultacje iluzjonistyczne: Sławomir Piestrzeniewicz Producent wykonawczy: Rafał Rossa Konsultacje merytoryczne: Joanna Grochowska (Fundacja SYNAPSIS) Obsada: Maria Seweryn, Krzysztof Pluskota, Ignacy Liss (student II roku Akademii Teatralnej) Data premiery: 8 lutego 2019 Ella, terapeutka, jest samotną matką nastoletniego autystycznego chłopca. Czas dzieli między dom i pracę. W obu miejscach musi być profesjonalnym psychologiem. Pewnego dnia odbiera telefon zrozpaczonego mężczyzny, który prosi o natychmiastowe rozpoczęcie terapii. W przeciwnym razie, uprzedza mężczyzna, może stać się coś strasznego. Ella zgadza się przyjąć go po godzinach pracy, w swoim domu. W drzwiach pojawia się tajemniczy Pan B.Czy to, że zostaliśmy stworzeni na Boży obraz i podobieństwo oznacza, że Bóg jest podobny do nas? Tragikomedia BOŻE MÓJ! to niezwykle zabawne rozwinięcie takiej myśli. Anat Gov, izraelska dramatopisarka, dowcipnie odwraca relację Stwórca-stworzenie, humorystycznie komentuje znane z Biblii historie. Powraca przy tym do najważniejszych kwestii związanych z naszym losem, na nowo stawiając fundamentalne pytania. W sytuacji „bez wyjścia”, w osamotnieniu i rutynie, może zdarzyć się cud. Nieoczekiwane spotkanie, które zmieni wszystko i stanie się początkiem dalszych cudów – spotkanie z Panem B. KOPRODUKCJA Z TEATREM STU
|
| HUŚTAWKA | |||
|
Libretto na podstawie utworu DWOJE NA HUŚTAWCE Williama Gibsona: Michael Bennett; teksty piosenek: Dorothy Fields; muzyka: Cy Coleman
HUŚTAWKA Reżyseria: Anna Sroka-Hryń Przekład libretta: Kazimierz Piotrowski Przekład piosenek: Wojciech Młynarski Scenografia, reżyseria światła: Grzegorz Policiński Kostiumy: Jan Kozikowski Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska Kierownictwo muzyczne, aranżacje: Mateusz Dębski Choreografia: Paulina Andrzejewska-Damięcka Asystent choreografki: Beniamin Citkowski Przygotowanie wokalne: Monika Malec Konsultantka języka hiszpańskiego: Anna Iberszer Producent wykonawcza i asystentka reżyserki: Klaudia Błazik Obsada: Gizela Mosca – Natalia Sikora Jerry Ryan – Maciej Maciejewski David – Jakub Szydłowski/Mariusz Ostrowski Sophie – Ewa Lachowicz Julio Gonzales – Paweł Tucholski Ethel – Karolina Szeptycka Iskra – Pola Gonciarz Obywatele Nowego Jorku: Beata Duda, Beniamin Citkowski, Gabriel Piotrowski Muzycy: Szymon Linette (perkusja), Wojciech Gumiński (kontrabas/bas), Andrzej Olewiński (gitara), Mateusz Dębski (piano), Wiesław Wysocki (saksofon, klarnet, flet) Czas trwania: 130 minut, jedna przerwa Data premiery: 29 listopada 2019 Temat stary jak świat. Między Gizelą a Jerrym, zagubionymi i osamotnionymi w wielkim mieście, rodzi się uczucie. W tworzącej się relacji szczęście przeplata się ze smutkiem, a miłość z zazdrością. Któż z nas nie był na takiej huśtawce? Oto zwykła, choć opowiedziana w niezwykły sposób, historia miłości dwojga ludzi. W tle tętniący życiem Nowy Jork – miasto, w którym wszystko może się wydarzyć. Sukces sztuki Dwoje na huśtawce Williama Gibsona nie dziwi, został potwierdzony wieloma realizacjami na scenach europejskich i światowych. Polska prapremiera tekstu – w reżyserii Andrzeja Wajdy – odbyła się w Teatrze Ateneum im. Stefana Jaracza w Warszawie z niezapomnianymi rolami Elżbiety Kępińskiej i Zbigniewa Cybulskiego. Trzydzieści lat później w stołecznym Teatrze Powszechnym swoimi kreacjami Gizeli i Jerry’ego oczarowywali Krystyna Janda i Piotr Machalica. A gdyby tak przekształcić ten niezwykle popularny utwór w pełnokrwisty musical – z piosenkami Dorothy Fields w przekładzie Wojciecha Młynarskiego, muzyką Cy Colemana i librettem Michaela Bennetta? Takiej interpretacji w Och-Teatrze podejmuje się Anna Sroka-Hryń. W muzycznej inscenizacji jej autorstwa w role głównych bohaterów wcielają się Natalia Sikora i Maciej Maciejewski. Towarzyszyć im będzie utalentowany zespół aktorów, wokalistów i tancerzy. „Bujaj, bujaj, razem z nami na zwariowanej fruń huśtawce!” – dajmy się ponieść tej prostej, a zarazem nadzwyczajnej opowieści! W spektaklu wykorzystywany jest stroboskop. Wystawiono w ramach umowy z Samuel French, Inc., a Concord Theatricals Company.
|
| MÓWIMY! |
| HUŚTAWKA | |||
|
Libretto na podstawie utworu DWOJE NA HUŚTAWCE Williama Gibsona: Michael Bennett; teksty piosenek: Dorothy Fields; muzyka: Cy Coleman
HUŚTAWKA Reżyseria: Anna Sroka-Hryń Przekład libretta: Kazimierz Piotrowski Przekład piosenek: Wojciech Młynarski Scenografia, reżyseria światła: Grzegorz Policiński Kostiumy: Jan Kozikowski Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska Kierownictwo muzyczne, aranżacje: Mateusz Dębski Choreografia: Paulina Andrzejewska-Damięcka Asystent choreografki: Beniamin Citkowski Przygotowanie wokalne: Monika Malec Konsultantka języka hiszpańskiego: Anna Iberszer Producent wykonawcza i asystentka reżyserki: Klaudia Błazik Obsada: Gizela Mosca – Natalia Sikora Jerry Ryan – Maciej Maciejewski David – Jakub Szydłowski/Mariusz Ostrowski Sophie – Ewa Lachowicz Julio Gonzales – Paweł Tucholski Ethel – Karolina Szeptycka Iskra – Pola Gonciarz Obywatele Nowego Jorku: Beata Duda, Beniamin Citkowski, Gabriel Piotrowski Muzycy: Szymon Linette (perkusja), Wojciech Gumiński (kontrabas/bas), Andrzej Olewiński (gitara), Mateusz Dębski (piano), Wiesław Wysocki (saksofon, klarnet, flet) Czas trwania: 130 minut, jedna przerwa Data premiery: 29 listopada 2019 Temat stary jak świat. Między Gizelą a Jerrym, zagubionymi i osamotnionymi w wielkim mieście, rodzi się uczucie. W tworzącej się relacji szczęście przeplata się ze smutkiem, a miłość z zazdrością. Któż z nas nie był na takiej huśtawce? Oto zwykła, choć opowiedziana w niezwykły sposób, historia miłości dwojga ludzi. W tle tętniący życiem Nowy Jork – miasto, w którym wszystko może się wydarzyć. Sukces sztuki Dwoje na huśtawce Williama Gibsona nie dziwi, został potwierdzony wieloma realizacjami na scenach europejskich i światowych. Polska prapremiera tekstu – w reżyserii Andrzeja Wajdy – odbyła się w Teatrze Ateneum im. Stefana Jaracza w Warszawie z niezapomnianymi rolami Elżbiety Kępińskiej i Zbigniewa Cybulskiego. Trzydzieści lat później w stołecznym Teatrze Powszechnym swoimi kreacjami Gizeli i Jerry’ego oczarowywali Krystyna Janda i Piotr Machalica. A gdyby tak przekształcić ten niezwykle popularny utwór w pełnokrwisty musical – z piosenkami Dorothy Fields w przekładzie Wojciecha Młynarskiego, muzyką Cy Colemana i librettem Michaela Bennetta? Takiej interpretacji w Och-Teatrze podejmuje się Anna Sroka-Hryń. W muzycznej inscenizacji jej autorstwa w role głównych bohaterów wcielają się Natalia Sikora i Maciej Maciejewski. Towarzyszyć im będzie utalentowany zespół aktorów, wokalistów i tancerzy. „Bujaj, bujaj, razem z nami na zwariowanej fruń huśtawce!” – dajmy się ponieść tej prostej, a zarazem nadzwyczajnej opowieści! W spektaklu wykorzystywany jest stroboskop. Wystawiono w ramach umowy z Samuel French, Inc., a Concord Theatricals Company.
|
| LILY | |||
Reżyseria: Krystyna Janda
Przekład: Elżbieta Woźniak Scenografia: Maciej Maria Putowski Kostiumy: Tomasz Ossoliński Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska Producent wykonawczy i asystent reżysera: Jan Malawski Realizacja dźwięku: Radosław Grabski Realizacja światła: Rafał Piotrowski Obsada: Pani Piper – Krystyna Janda Richard Marshall – Mirosław Haniszewski/Krzysztof Stelmaszyk Detektyw Goddard – Grzegorz Daukszewicz Inspektor Baxter – Piotr Machalica Claire Marshall – Agnieszka Krukówna Marian Selby – Magdalena Smalara Robert Westerby – Mateusz Damięcki Vickie Reynolds – Magdalena Lamparska Data premiery: 23 lutego 2020 Kryminalna zabawa teatralna. Trup przemieszcza się, pojawia się i znika. Skomplikowana intryga, sprawiająca dużą przyjemność publiczności. I te wyraziste charaktery sceniczne! Świetnie naszkicowanych osiem postaci, w tym para zabawnych i niepoprawnych staruszków – inspektor ciamajda i „wiedząca wszystko sprzątaczka”, czyli znajoma inspektora z młodości, „pomagająca” mu w znalezieniu zabójcy. Reżyseruje Krystyna Janda, i to także ją oglądamy w roli tytułowej, nieznośnej Lily. Jako inspektor węszy Piotr Machalica. W pozostałych rolach: Agnieszka Krukówna, Magdalena Lamparska, Magdalena Smalara, Mateusz Damięcki, Grzegorz Daukszewicz, Mirosław Haniszewski/Krzysztof Stelmaszyk – a wśród nich, wiadomo, morderca.
|
| LILY | |||
|
Reżyseria: Krystyna Janda
Przekład: Elżbieta Woźniak Scenografia: Maciej Maria Putowski Kostiumy: Tomasz Ossoliński Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska Producent wykonawczy i asystent reżysera: Jan Malawski Realizacja dźwięku: Radosław Grabski Realizacja światła: Rafał Piotrowski Obsada: Pani Piper – Krystyna Janda Richard Marshall – Mirosław Haniszewski/Krzysztof Stelmaszyk Detektyw Goddard – Grzegorz Daukszewicz Inspektor Baxter – Piotr Machalica Claire Marshall – Agnieszka Krukówna Marian Selby – Magdalena Smalara Robert Westerby – Mateusz Damięcki Vickie Reynolds – Magdalena Lamparska Data premiery: 23 lutego 2020 Kryminalna zabawa teatralna. Trup przemieszcza się, pojawia się i znika. Skomplikowana intryga, sprawiająca dużą przyjemność publiczności. I te wyraziste charaktery sceniczne! Świetnie naszkicowanych osiem postaci, w tym para zabawnych i niepoprawnych staruszków – inspektor ciamajda i „wiedząca wszystko sprzątaczka”, czyli znajoma inspektora z młodości, „pomagająca” mu w znalezieniu zabójcy. Reżyseruje Krystyna Janda, i to także ją oglądamy w roli tytułowej, nieznośnej Lily. Jako inspektor węszy Piotr Machalica. W pozostałych rolach: Agnieszka Krukówna, Magdalena Lamparska, Magdalena Smalara, Mateusz Damięcki, Grzegorz Daukszewicz, Mirosław Haniszewski/Krzysztof Stelmaszyk – a wśród nich, wiadomo, morderca.
|
| LILY | |||
|
Reżyseria: Krystyna Janda
Przekład: Elżbieta Woźniak Scenografia: Maciej Maria Putowski Kostiumy: Tomasz Ossoliński Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska Producent wykonawczy i asystent reżysera: Jan Malawski Realizacja dźwięku: Radosław Grabski Realizacja światła: Rafał Piotrowski Obsada: Pani Piper – Krystyna Janda Richard Marshall – Mirosław Haniszewski/Krzysztof Stelmaszyk Detektyw Goddard – Grzegorz Daukszewicz Inspektor Baxter – Piotr Machalica Claire Marshall – Agnieszka Krukówna Marian Selby – Magdalena Smalara Robert Westerby – Mateusz Damięcki Vickie Reynolds – Magdalena Lamparska Data premiery: 23 lutego 2020 Kryminalna zabawa teatralna. Trup przemieszcza się, pojawia się i znika. Skomplikowana intryga, sprawiająca dużą przyjemność publiczności. I te wyraziste charaktery sceniczne! Świetnie naszkicowanych osiem postaci, w tym para zabawnych i niepoprawnych staruszków – inspektor ciamajda i „wiedząca wszystko sprzątaczka”, czyli znajoma inspektora z młodości, „pomagająca” mu w znalezieniu zabójcy. Reżyseruje Krystyna Janda, i to także ją oglądamy w roli tytułowej, nieznośnej Lily. Jako inspektor węszy Piotr Machalica. W pozostałych rolach: Agnieszka Krukówna, Magdalena Lamparska, Magdalena Smalara, Mateusz Damięcki, Grzegorz Daukszewicz, Mirosław Haniszewski/Krzysztof Stelmaszyk – a wśród nich, wiadomo, morderca.
|
| ZEMSTA |
| ZEMSTA |
| BAL MANEKINÓW | |||
Bruno Jasieński
Reżyseria: Jerzy Stuhr Obsada: Maciej Stuhr, Nina Minor, Michał Breitenwald, Wojciech Chorąży, Andrzej Deskur, Andrzej Dębski, Jędrzej Taranek/Patryk Gnaś oraz Maria Bijak, Jacobina Blüm, Agnieszka Borkowska, Aleksandra Grącka, Klaudia Gryboś, Marek Bula, Michał Misza Czorny, Bartłomiej Gąsior, Patryk Gnaś, Daniel Leżoń Noc, środek karnawału, jeden z domów mody w Paryżu. W tę jedną noc w roku manekiny mogą spełnić swoje marzenia o wolności i wydać bal. Wspaniałą zabawę w pewnej chwili przerywa im jednak intruz, w pracowni pojawia się człowiek – poseł Ribandel. Aby tajemnica manekinów nie wydała się, postanawiają zabić posła, a jeden z nich – Manekin 41 – przebiera się za intruza i odwiedza wymarzony, do tej pory dla niego nieosiągalny, bal karnawałowy ludzi. Niestety, okazuje się, że ludzki świat nie jest przyjaznym miejscem… Ta sceniczna groteska Brunona Jasieńskiego, współtwórcy polskiego futuryzmu, napisana w latach 30. po rosyjsku w Paryżu, spolszczona przez Anatola Sterna, ukazuje skorumpowany świat politycznych intryg, afer, korupcji i rozmaitych, mniej lub bardziej obrzydliwych gierek, których inspiratorem są zarówno kapitaliści, jak i działacze robotniczy. Została przetłumaczona na wiele języków i wielokrotnie wystawiana (m.in. w 1974 r. w Teatrze Ateneum przez Janusza Warmińskiego). Spektakl mistrzowsko łączy różne style teatralne, od farsy po groteskę, a wszystko to w szalonym kalejdoskopie ruchu, tańca i pantomimy. W 2016 r. reżyser spektaklu Jerzy Stuhr wybrał ten tekst jako materiał do pracy nad spektaklem dyplomowym w AST w Krakowie, na Wydziale Teatru Tańca w Bytomiu. W spektaklu wykorzystywany jest stroboskop.
|
| Poprzednie | 2345678910 | Następne |